Aqui reproduzo a publicação sobre os livros de Leonardo da Vinci:
Cadernos de Desenho: Da Vinci - Estudos de Anatomia e da coleção em três volumes do livro
Tratado de Pintura,
publicados nos sites Comix Book e Art Cmargo.
Cadernos de Desenho: Da Vinci - Estudos de Anatomia
Nova série de livros sobre Arte mostra o processo de criação dos Grandes
Mestres, visando os admiradores dos Clássicos, especialmente aqueles
que têm a intenção de desenvolver seus talentos artísticos.
Cada volume da coleção Cadernos de Desenho, que começa a ser publicada
pela editora paulistana Criativo, vai apresentar um dos mestres da arte
pictórica, como Leonardo da Vinci – Estudos de Anatomia neste número
inaugural, o que vale dizer que vão ser editados os esboços e estudos
dos artistas mais expressivos desde a Renascença — dos séculos XV e XVI
—, chegando até a Art Noveau do início do século passado.
A formação do artista que visa uma futura produção de arte, independente
da escola, estilo e gênero que ele venha a abraçar, passa por uma série
de “estágios” e entre eles estão a contemplação de obras clássicas e o
estudo delas, o que pode ser feito de várias maneiras, como com visitas a
museus e mostras de arte e com a leitura de livros especializados. Já
os Cadernos de Desenho desta coleção oferecem a oportunidade de um
mergulho mais profundo no trabalho dos mestres, mostrando detalhes de
obras consagradas ainda na sua forma incipiente, em esboços, e parte dos
métodos eles procediam para desenvolver suas técnicas.
Por meio da simples vista do material desta coleção há de se aprender
bastante sobre como trabalhavam aquelas pessoas abençoadas com tanto
talento, entender o quanto elas se aplicaram para nos legar o melhor da
História da Arte, e também há de se embevecer, encantar de prazer os
sentidos com sua beleza indescritível.
Tratado de Pintura
Entre as incontáveis obras produzidas por Leonardo da Vinci está o seu
Tratado de Pintura, do limiar do século XVI, no auge da Alta Renascença.
As obras de arte de Leonardo da Vinci (1452-1519) por si equivalem a
um tesouro de valor incomensurável, elas comovem e inspiram os novos
artistas de hoje da mesma forma como surpreendiam e emocionavam aqueles
que com ele conviveram, além dos inúmeros discípulos que Da Vinci teve
em vida. Sobre tudo o que Da Vinci realizou nas suas inúmeras funções
no âmbito artístico, ele formulou conceitos e parte dos quais
transcreveu em seu Tratado de Pintura, obra que deixou para seus
seguidores e estudiosos de sua obra pictórica. Trata-se de um volume
acadêmico imenso, em tamanho e importância, que agora a Criativo,
editora paulistana dedicada a livros sobre arte e de arte-educação,
começa a lançar, iniciando com Preceitos da Pintura, com pesquisa,
tradução e adaptação de Fabio Moraes, que organizou essa obra didática e
referencial de Da Vinci, inteira, para a presente edição nacional. O
interesse por Da Vinci e por sua obra deve ser completado com o
conhecimento de seus escritos — ao lê-los, o estudante de arte pode ter
uma noção exata sobre como os artistas da época de Da Vinci consideravam
a arte, com um olhar profundamente humanista. Também é possível
compreender o ambiente cultural e social complexo que produziu algumas
das mais importantes obras artísticas da humanidade. O livro é
ilustrado por desenhos do mestre e acompanha uma biografia para melhor
situar Leonardo da Vinci, a escola de Florença e tudo que cercou o
período artístico mais intenso e fértil da história ocidental.
O Tratado de Pintura de Leonardo da Vinci foi a obra que o mestre
escreveu no século XVI, registrando todos os seus conhecimentos teóricos
acerca da arte que o imortalizou.
Ao todo, o Tratado de Pintura tem cerca de 300 páginas e perto de 400
preceitos que versam sobre variados temas como: desenho, pintura,
perspectiva, anatomia, cor, composição, natureza, luz e sombra, além de
conceitos filosóficos e estéticos.
A bibliografia sobre Da Vinci tem uma inexplicável lacuna em língua
portuguesa: o Tratado de Pintura não havia, até então, recebido nenhuma
tradução em português — agora, ele está sendo publicado em três volumes
de 96 páginas cada um, com pesquisa, tradução e direção de arte de Fabio
Moraes, sendo que o primeiro volume, Preceitos da Pintura, foi
recentemente editado. Na tradução, o estilo e a narrativa originais
foram preservados, mantendo a beleza dos manuscritos.
Uma parte dos preceitos deste volume II trata das proporções do corpo
humano, em detalhes mínimos, o que comprova a visão humanista que
Leonardo e outros luminares da Renascença tinham da arte; outra parte,
fala especificamente de materiais usados na produção de arte e isso
acrescenta um viés curioso à obra, visto que os próprios mestres os
pesquisavam, produziam e descobriam o melhor uso deles a fim de obter os
resultados desejados — isso fica bem ressaltado nos preceitos de Da
Vinci, como “aulas” aos seus seguidores.
Cada volume do Tratado de Pintura traz importantes textos
complementares, e neste segundo volume temos a complexa e curiosa
história do próprio tratado, por onde ele “andou” desde as primeiras
compilações dos manuscritos originais, passando pelo aparecimento do
importante Codex Urbinas Latinus, em 1651, até a edição impressa
realizada em 1817, quase como o conhecemos hoje.
